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以KAWS为代表的“潮流艺术”值得收藏吗?

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KAWS所代表的“潮流艺术”值得收藏吗?

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拍卖,是一组值得收集的数据趋势艺术吗?

“NIGOLDENEYE?Vol.1”私下赢得“白手套”,赢得近2.2亿港元,交易价值估计低七倍;

KAWS成为整个过程的焦点,布广场上的一块压克力《THE KAWS ALBUM》,此前估计为600万港元,最终交易价格是估值的19倍以上,刷新艺术家的拍卖纪录为116百万港元;

其他估计价值数十万的娃娃和画作几乎达到了两三百万的价格;

两双运动鞋估计有1,000件也拍了超过100,000件。

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▲“NIGOLDENEYE?Vol.1”特别网站,KAWS《THE KAWS ALBUM》正在拍卖

然而,对于这样的成就,KAWS并不认为这是值得的,他并不觉得他的生活发生了变化,或者他会去工作室做他应该做的事情。

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▲KAWS在Instagram上的发言

80和90后,它是潮流艺术的主力军

拍卖结束后,雅昌艺术给出了拍卖摘要《“潮文化”席卷香港富比当代夜场》的标题。文章中提到:

“在网络红色展快速席卷世界主要艺术画廊并成为吸引年轻观众的绝对武器之后,艺术市场也感受到了这种潮流文化的强大影响。”

“过去艺术市场忽视的趋势和文化偏好正在逐渐改变艺术市场的规则和趋势,因为年轻人手中的筹码增加了。”

香港花旗私人银行的艺术顾问胡一迪描述了“NIGOLDENEYE?Vol.1”的特别场景:“这些酷酷的80年代和90年代买家都穿着毛衣,拍卖现场突然成了'嬉皮'。苏富比有意识到年轻收藏家的重要性和潜力。拍卖会聚集了许多富有的第二代人。“他们的口味与他们的父母非常不同,苏富比正在利用这一点。”

巧合的是,2018年是KAWS市场全面爆发的一年。他曾在香港,东京和纽约的画廊举办过个展;二级市场也蓬勃发展,艺术家的拍卖纪录于去年11月15日在Fuyis举行。而佳士得一夜之间被打破了三次。

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Artprice

“KAWS如此火爆的原因在于它与其收藏集团的发展有很大关系。”佳士得亚洲20世纪和当代艺术部主任林嘉茹说:“我有80后收藏家,一小部分KAWS玩具,现在随着收入增长,他有能力收集KAWS油画或限量版雕塑,并且更加热衷于KAWS,这绝不是一个案例。“ “NIGOLDENEYE?卷。 1“特殊测试也证实了这一点。

巴塞尔最新发布的《2019年全球艺术市场报告》显示2018年的艺术品购买者往往更年轻。 80年代和90年代的高净值已成为市场的新主力,约占总量的30%。其中,亚洲的年轻买家更引人注目:在新加坡,46%的买家在80和90之后,而在香港,39%的买家由80和90组成。

根据Artprice的数据,香港占KAWS拍卖市场份额的最大份额。

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Artprice

“趋势艺术”市场比想象的更强大

巨大的粉丝群

趋势艺术在大众层面上具有强大的影响力。以KAWS为例。截至目前,KAWS已经在Instagram上累积了183万粉丝,并且有超过一百万张照片被标记为“KAWS”,超过了Jeff Koons和Damien Hirst。Mitchell Basquiat和Andy Warhol。

而这不仅仅是数量上的,这些粉丝也有很多自己流量的星粉。如KAWS粉,有APE的主脑NIGO,潮流明星陈冠希,着名音乐家林俊杰,周杰伦,潘一白,贾斯汀比伯等; Murakami的粉丝包括BIGBANG热门成员GD,TOP,以及蔡康永,蔡依林,周东宇等。多重成长的粉丝效应,很快让这些潮流艺术传播和发酵。

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▲许多媒体目前推测贾斯汀比伯是该作品的买主

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▲KAWS明星粉丝团

在当前艺术市场的游戏规则中,大多数艺术家想要取得市场成功,首先要与画廊合作寻找利基市场,发展一个富有的收藏家群体,然后等待那些收藏家将他们的艺术捐赠给博物馆,然后找到更广泛的观众。与艺术家的趋势不同,在几乎没有营销的情况下,通过庞大的粉丝群和强大的购买力表现,公众同意让艺术界认可。其中,市场和销售不是他们的考虑因素。

“高,中,低”市场包罗万象,市场结构稳定

中国美术学院院长席木指出,在艺术市场上,形成了金字塔结构,其中最重要的是收藏和投资。他们经常通过二级拍卖市场或直接从收藏家和艺术家购买。在大众艺术消费市场的底层,它应该是最大和最活跃的市场。但是,从现实来看,虽然中国已经达到了大众消费艺术的经济实力,但实际购买并不理想。一方面,艺术家的艺术和相关衍生品因缺乏出路而受到困扰;另一方面,市民常常对市场上缺乏精致,酣畅和美丽的艺术感到不满。

趋势艺术似乎符合大众艺术市场的要求。趋势艺术的一个主要特点是,除了原版之外,大多数趋势艺术家将发布限量版,如印刷品,玩具,滑板,甚至其他品牌的其他产品。这些价格通常比拍卖场上的画作便宜得多,而且它们也被公众消费。

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▲Murakami在ComplexCon上销售的周边产品

就像KAWS一样,这个领域有超过1亿件作品,还有99件优衣库合作T恤。 KAWS画廊的画廊老板Emmanuel Perrotin说:“很少有艺术家可以吃像KAWS这样的”高,中,低“终端市场。 “我觉得他会改变我们古代艺术世界的习惯。”p>

浮动小雕像:1,200港元

浮床:HK $ 950

枕头:790港元

T恤:HK $ 390

帆布包:HK $ 390

件的KAWS产品。您有自己的事物,感受并前往博物馆观看展品。”感觉非常不同。“这是时尚艺术的优势之一。

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▲香港“KAWS: HOLIDAY”5个有限周边

关于潮流艺术市场未来的一些担忧

目前“时尚艺术”的潮流是凶猛的,但在当今潮流的快速变化趋势中,总会有新的更令人兴奋的艺术,快节奏的快餐儿童能用多长时间“其中的一种”?随着人气消退,其工作可能会贬值。

与此同时,每个时代的“潮流艺术”都会有所不同。他们所带来的记忆和感受是不同的。就像喜欢小虎队的80后一样,他们可能不知道00后他们是谁。

那些依赖“流动”火灾的趋势艺术家如何保证在下一个时代,下一个时代仍将存在?艺术界是否认识到这是他们保证“常青树”的一种方式?

此外,一些潮流艺术家还没有接受过正统的艺术教育。他们以前的许多职业都是设计师,音乐家,街头流氓,甚至是滑板青年。每个人都开始创作艺术,因为他们喜欢潮流文化和艺术。像村上屋这样的一种趋势艺术家是以商业为导向的创作,作品的创作方向将迎合年轻消费者的喜好。这将是艺术门槛较低的方向吗?

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随着对大众艺术消费市场的需求增加,未来几年,“潮流艺术”仍将是大势所趋。但趋势艺术能否成为这个时代的“主题”,被歌曲演唱,并被后代所认可,现在是时候进行测试吧!

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